Udostępnij:
Stuk. Wysunięta klatka piersiowa. Na początku był krump.
Tymi słowami Nach otwiera tę taneczną konferencję, wynikającą z chęci podzielenia się historią swojej późno rozpoczętej drogi artystycznej, początkowo jako samouka, oraz opowiedzenia o filmie Davida LaChapelle’a „Rize”, który zaprezentował nurt „Kingdom Radically Uplifted Mighty Praise” (KRUMP) całemu pokoleniu we Francji.
Materiały archiwalne – od podróży do LA po uliczne bitwy taneczne w Paryżu – przeplatają się tu z ekspresją ciała i słowa, skierowaną do publiczności bezpośrednio i dobitnie. Krump nie mógł jednak powstrzymać artystki przed obraniem innej drogi i wypracowaniem własnego spojrzenia na świat. Na tym kończy się pierwszy, kolektywny rozdział jej twórczości. Kolejne obejmują jej prace solowe inspirowane podróżami, wędrówkami i odkryciami: kathakali, teatrem lalek, flamenco w Andaluzji oraz intensywną praktyką butoh, odkrytej podczas rezydencji artystycznej w Japonii, która głęboko odmieniła Nach.
Ta introspektywna, ewoluująca prezentacja taneczna skłania do refleksji nad rozwojem Nach jako artystki i kształtowaniem się jej tożsamości twórczej. Eksperymenty z wykorzystaniem potencjału czarnej przestrzeni scenicznej stanowią najnowszy rozdział burzliwej, osobistej historii artystki, która od ponad pięciu lat podróżuje po świecie.
Anne-Marie Van znana jako Nach
Artystka mająca doświadczenie w krumpie, który odkryła w Lyonie i Paryżu w 2008 roku, od początku swojej twórczości bada własną tożsamość jako tancerki i kobiety, unikając przy tym zbyt restrykcyjnych kategorii. Od swych pierwszych prac solowych „Cellule” (2017) i „Beloved Shadows” (2019), dwóch tanecznych wykładów „Nulle part est un endroit” (2020) i „Un endroit partout” (2023) oraz spektaklu grupowego „Elles disent” (2022) Nach Van redefiniuje swoją artystyczną tożsamość, wystawiając ciało na nowe doświadczenia estetyczne – butoh, teatr nō, lalkarstwo i taniec klasyczny – oraz na osobiste i polityczne refleksje – cierpienie i niewidoczność Czarnego ciała, wykorzenienie i zadośćuczynienie. Od czasu swojego pobytu w Stanach Zjednoczonych, na który została zaproszona pzrez Villa Albertine w 2024 roku, skupiła się na notacji środków wyrazu i zapisie choreograficznym jako przestrzeni restrykcyjnej wolności. Prace te realizowała w ramach projektu badawczego „Partition de l’être inconnue”, który zaprowadził ją do Japonii i na uniwersytety amerykańskie. Efektem tych poszukiwań były różne formy artystyczne, m.in. występ z udziałem dwóch muzyków z Ensemble Intercontemporain w Filharmonii Paryskiej – „Partition de l’être inconnue nr 1” (2025). Jej kolejny spektakl, planowany na 2027 rok, będzie duetem z Mulunesh, osobą, z którą łączy ją bliska więź i która już występowała w spektaklu „Elles disent” (pol. One mówią).
choreografia: Nach
obsada: Nach
technik: Nicolas Barraud
tłumaczka: Anna Johannsen
czas trwania: 55 min
treści wrażliwe: 30-sekundowe wideo pokazujące odbicie w lustrze odsłoniętej klatki piersiowej Nach
kategoria wiekowa: 8+
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego, w ramach programu „Taniec”, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca.
Ceny biletów
30 zł
Kasa Centrum Kultury
Aktualne godziny pracy kasy znajdują się w zakładce Kontakt.
tel: 81 466 61 40
oraz: 728 474 209
Kontakt mailowy:
kasa@ck.lublin.pl
Bilety dostępne także online
Kategoria wiekowa:
8+
Miejsce
Kontakt
Krajowe Centrum Choreograficzne w Lublinie
Czas trwania:
55 minut
